Посетила в ноябре "Сказки венского леса" (число не помню), 30.11 "Однажды в Чикаго", а вчера (07.12) - "Стакан воды". Перед этим почти не ходила лет 5-7 (эпизодическое и единственное в силу ужасного впечатления посещение "Юноны и Авось" пару лет назад считать не будем), однако тенденция уже налицо. Эмоций много и почти все негативные, поэтому постараюсь кратко: 1) Уже в 2 спектаклях ВСЕ исполнители поют в микрофоны, отчего собственно пение почти у всех исполнителей (кроме молодых, ага, понятно почему) теряется из-за чудовищного фона, создаваемого ими. Причем если для "Однажды в Чикаго" можно еще сделать исключение в стиле Филиппа Киркорова (типа артисты много танцуют; но ведь так и до фонограммы недалеко), то совершенно для совершенно статичного спектакля "Стакан воды" это... как минимум вызывает недоумение и разочарование. Причем даже мне (неспециалисту) слышно, кто как поет, и даже с закрытыми глазами вне зависимости от голоса можно сказать, что вот этот - явно еще "старой" закалки исполнитель, которого учили ПЕТЬ, а не выделываться в микрофон, и которого и без микрофона будет слышно в любом углу зала, а вот ЭТО... ГОСПОДА АРТИСТЫ И РУКОВОДСТВО ТЕАТРА! Я всегда любила ваш театр и всем его советовала, но то, что я услышала вчера, заставило меня стыдиться своих советов и написать этот отзыв (не вчера, ибо сегодня к полудню я уже малек остыла). Самое вежливое, что я могу сказать: если бы вы пели в сельском клубе, то наверное, было бы ничего, но для ГОСУДАРСТВЕННОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕАТРА (артистами которого вы себя именуете и за билеты в который в надежде на "качественный продукт"... черт, да в надежде на хорошее пение - ведь Вы же поете оперетту (или мюзикл - кому как больше нравиться, хоть это и рангом пониже будет) платим мы, зрители) это.... (много раз написано, исправлено и в конце концов вырезано автором) низкий уровень профессионализма. Если уж вы были вынуждены (я все понимаю, у нас везде так - бери что дают, а то не будет и этого, а может, еще и кто-то УБЕДИТЕЛЬНО ПОПРОСИЛ об этом) набрать в свою труппу молодежь, которые как люди может и хороши, и по внешности очень даже ничего, но как ПЕВЦЫ и даже как АКТЕРЫ ммм... работают на уровне ниже некуда, то вы хотя бы займитесь их подтягиванием до уровня лучших исполнителей "старой школы", а не "опусканием" тех, кто умеет петь хорошо, к тем, кто... мягко скажем, делает это на уровне попсовых исполнителей с эстрады! 2) Далее претензия к режиссеру-постановщику, балетной труппе и лично к госпоже балерине в зеленом костюме (на фоне черных), партия которой реально мешала действу! УВАЖАЕМЫЕ ДАМЫ И ГОСПОДА! Что это за спектакль, где балета так много, что кажется, что артисты балета (массовки в данном случае - и не обижайтесь, ведь театр-то не именуется театром БАЛЕТА) сейчас сметут и затопчут собственно исполнителей (т.е. ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА)?! Это говорит только об одном - НЕПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ работа режиссера-постановщика и НЕПОМЕРНО РАЗДУТЫЕ АМБИЦИИ артистов балета. Еще раз - без обид - обращаю Ваше внимание на то, что в данном театре вы - МАССОВКА, а не основные действующие лица, что Ваше место (еще раз без обид - это констатация факта), "крайнего лебедя у воды" (вы сами так говорите про кордебалет, не правда ли?) и роль у Вас "рекламных заставок" в основном действе, которые могут лишь занять "паузы" или усилить эффект от основного действа. А мы, зрители, покупая билеты (из которых оплачиваются, собственно, и Ваши гонорары, и Ваши костюмы, и Ваши 3, 4, 5 и более выходов и т.д. и т.п. и пр.), хотели бы все-таки, чтобы эти деньги были потрачены на улучшение качества пения (ибо в случае, если возникает желание посмотреть качественный балет, мы идем в оперный). Если Вам этого мало и очень хочется в основные действующие лица, то либо проходите кастинг в труппу театра оперы и балета (если вы так хороши, как вы о себе, судя по всему, думаете, то Вас туда возьмут с распростертыми объятиями), либо демонстрируйте свое мастерство в балетах, которые Ваш театр дает в ДРУГИЕ дни! 3) Кто-нибудь из знающих, доведите до сведения "молодых да ранних" (особенно до исполнителя роли Томпсона Дениса Немцова, а также артистов, игравших главные роли в "Однажды в Чикаго"), что АКТЕРСКАЯ ИГРА (даже в оперетте) - это не только (и не столько) надрывные крики, заламывание рук, кувыркание по сцене, патетические позы или блуждающий взгляд; и даже раздевание на сцене ("Однажды в Чикаго") должно быть уместным способом выразить чувства и донести идею произведения, а не методом привлечения в театр зрителей еще и на ню и намека на "голубизну", потому что это "модно и креативно". В течение обоих спектаклей мне почти непрерывно так и хотелось воскликнуть вслед за классиком: "Не верю!", ибо почти вся молодежь играла на уровне районного драмкружка или капустника в ВУЗе (вы уж простите меня, но ИМХО, даже в КВНе (который театром не является ПО ОПРЕДЕЛЕНИЮ) многие НЕПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ участники играют порой намного лучше Вас!). 4) И самое прискорбно-раздражающее: господин Антон Заянчковский! При всем моем уважении к Вашему голосу и таланту вы, извините, напоминаете Николая Баскова: на сидящего в зале зрителя вместе с Вашими ариями (бесспорно, красиво и, наверное (оцениваю на правах дилетанта, ибо не являюсь специалистом), технично и талантливо исполненными) изливается то же самое бесконечное холодное самолюбование (причем вне зависимости от того, роль кого Вы исполняете - прожженого политика, законченного циника и известного светского повесы и острослова лорда Болингброка или влюбленного графа Резанова). К Вам персональная просьба: ну хоть немного нормальных чувств! Не знаете как - см. п. 3, не можете или не хотите - увы!... 5) На фоне этого диковато смотрелось обилие и роскошь костюмов и БЕСКОНЕЧНАЯ их смена, не всегда обусловленная сюжетом пьесы (вообще, ИМХО, создавалось впечатление, что артистки стремятся перещеголять друг друга в этом вопросе).
Вывод (к руководству театра): (ИМХО) снимите микрофоны с артистов, поменяйте режиссера/-ов, осадите балетную труппу (в НЕБАЛЕТНЫХ спектаклях они МАССОВКА, и это не я придумала), потратьте деньги не на костюмы. а на повышение профессионализма артистов, и тогда к Вам потянуться люди. пока же вы их только отталкиваете - при почти полных аншлагах, которые Вы собираете, многие приходят к Вам первый и последний раз. поймите, каждый уважающий себя человек второй раз на вышеупомянутые "Стакан воды" или "Однажды в Чикаго" не пойдет, так что когда все посетят по одному разу Ваши представления, у Вас снова (как в послеперестроечные годы) начнутся проблемы, и решить их будет уже очень и очень непросто. В перестроечные годы я ходила на все Ваши спектакли, потому что материально-технические проблемы не бросались в глаза на фоне хорошего исполнения, а сейчас вот думаю: то ли идти 15 на "Моя жена - лгунья", то ли сдать билеты от греха подальше...
Вывод (для зрителей): если хотите хорошо провести время и сходить на хороший спектакль - категорически не рекомендую ни тот, не другой спектакль. Зато "Сказки Венского леса" выше всяких похвал - сходите и не пожалеете!
P.S. Извините за длинный и эмоциональный текст, но ИМХО, очень обидно за Музкомедию! Еще раз повторяю, что не хотела никого обидеть, и надеюсь, что модераторы пропустят мой отзыв. С уважением...